Tableau d’une exécution
@ Théâtre du Rideau Vert

CRITIQUE
[ Scène ]
Élie Castiel

★★★★

Les paradoxes

de l’autonomie

 

Le doge de Venise (campé magistralement par un Jean-Moïse Martin totalement habité de son personnage) est un amoureux de l’art ou du moins fait semblant de l’être. Il commande un tableau de Galactia, artiste peintre de renommée qui finit par être convaincue d’accepter la proposition. Que peut-on ajouter sur Sylvie Drapeau, simplement qu’elle atteint des niveaux d’excellence d’une pièce à l’autre, comme c’est le cas ici aussi, transformant son personnage, dans toute sa complexité, en démiurge de l’art de la création.

Un début magnifique dans Tableau d’une exécution, traduction de l’original Scenes from an Execution. Galactia, pour les besoins de la pièce, mais inspirée de la peintre baroque Artemisia Gentileschi, sujet déjà adapté au cinéma.

Le verbe, la majestuosité de l’art, l’art comme nécessaire à l’Humanité, dépassant tous les excès, et sous l’œil vigilant, autoritaire, volontairement individualiste, fou et écorché de l’artiste ; pour elle, une discipline qui ne peut réussir que dans l’absolue liberté, sans contraintes ou autres déboires venant des autres individus.

Les autorités de l’autre côté, incluant bien entendu, le clergé, à une époque où l’Église et l’État sont liés par une sorte de pacte immuable. Et en plus Galactia est connue pour ses profusions en matière de sexualité, particulièrement avec des hommes (beaucoup) plus jeunes qu’elle.

Femme autonome sur tous les points, artiste jusqu’au-boutiste, confondant parfois excès et naturel dans ses peintures. Dans leur ensemble, révélatrices d’une société qui se perd dans la violence, favorise les conflits armés au nom de Dieu et de la Patrie. Mais même les esprits libres, sont-ils capables de comprendre les intentions derrière ces tableaux ?

Dans une pièce où la pensée critique est l’une des principales composantes, on a droit à une mise en scène inventive de Michel Monty, totalement impliqué dans cette aventure, fort probablement l’une des pièces les plus fortes de la saison-TRV 2025-2026, un tour de force, soyons honnêtes, qui en quelque sorte, annonce la nouvelle direction que Benoît McGinnis assure l’an prochain. Il est certain que pour sa dernière envolée à la barre du TRV, Denise Filiatrault en a tenu compte et composé un choix de pièce délibéré, au diapason de ce à quoi on peut s’attendre.

Une scénographie d’Olivier Landreville dont la reproduction du tableau La bataille de Lépante, exécuté en 1683 par un certain Laureys a Castro, constitue un détail central pour comprendre les enjeux de cette déclaration intellectuelle qui anime l’esprit de réflexion.

Mais c’est surtout à la liberté de créer, sans heurts, que Tableau d’une exécution s’adresse, signalant pour ainsi dire que le présent n’est pas si absent d’entraves même dans les démocraties les plus infaillibles.

On ne peut passer sous silence la musique impertinente, démonstrative et intemporelle du duo musical lefutur. Elle est omniprésente, mais dans le même temps participe de ce jeu fragile qui rend la pièce aussi contemporaine que jouant avec l’intemporalité.

Mais c’est surtout à la liberté de créer, sans heurts, que Tableau d’une exécution s’adresse, signalant pour ainsi dire que le présent n’est pas si absent d’entraves même dans les démocraties les plus infaillibles. Réappropriation sans frontières du populisme ambiant ? Gouvernements de plus en plus autoritaires ?

Une pièce essentielle qui se garde de tout reproche.

FICHE ARTISTIQUE PARTIELLE

Durée
1 h 50 min
[ Sans entracte ]
Public (suggéré)
Déconseillé aux moins de 13 ans
Diffusion & Billets @
TRV
Jusqu’au 25 octobre 2025

ÉTOILES FILANTES
★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Très Bon. ★★★ Bon.
★★ Moyen. ★ Sans intérêt. 0 Nul.
½ [ Entre-deux-cotes ]