La formule-cabaret s’apprête à ce spectacle inusité d’une extraordinaire originalité. Faire « revivre » quelques tableaux des grands noms de l’impressionnisme. La formule est gagnante car hors du commun.
Immersif
et
conciliant
Le temps qu’il faut, en deux parties : la première survolant en temps suffisant ensemble et parfois détails de ces peintures déjà vues dans divers livres et au cinéma, sans compter les musées.
Mais le gros plan sur les artistes revendiquent leur supériorité aussi intellectuelle qu’imaginatif. Individus, à l’instar du commun des mortels, mais dégageant un œil averti, un imaginaire survolté, souvent serein, maniant le pinceau avec un souci aussi généreux que rebelle. Ou au contraire, savourant le moment ou procédant d’un geste complice.
AVIS AUX LECTEURS Nous brosserons un épitomé sous la forme d’un survol
de l’acculturation linguistique chez les Canadiens pendant
deux siècles, avant de nous concentrer sur la pensée de
Claude Jutra, pour ensuite conclure avec la question de la
qualité de la langue au Québec dans le monde contemporain.
texte Mario Patry
Durant le siège de 68 jours de Québec, du 26 juin au 18 septembre 1759, la ville reçut plus de 40 000 boulets.
«Jamais, en un mot, un phénomène historique ne s’explique pleinement en dehors de l’étude de son moment».[1] (March Bloch)
«L’hypothèse de base est en effet qu’une société se révèle tout entière dans le traitement de ses marges».[2] (Jacques Le Goff)
«Voici que l’absence prend sens, voici que parlent les silences et que les zones d’ombres se dissipent»[3] (Guy Bourdé,Hervé Martin)
texte Élie Castiel Il n’est guère surprenant que contrairement à Sondra Radvanovska, dans le rôle de Médée, qui ne s’était pas déclarée à l’entracte, Nadine Sierra, se donne à ce jeu et répond convenablement
à la question de l’animatrice (Renée Fleming),
à savoir quelles sont parmi les Violetta du passé
qui l’ont influencé. Différence d’égo,
de sensibilité, de perception.
Quoi qu’on en pense, la production de Michael Meyer s’avère de bonne tenue, fidèle à la tradition, costumes d’époque, enjolivement des décors, mise en scène structurée selon une approche agréablement classique.
Les décors, eux, oscillent entre une majestuosité à la Zeffirelli et une touche moins encombrante, proche des moyens de plus en plus économique dans les arts de la représentation. Ce qui n’empêche en aucun cas de participer à cette tragédie verdienne de la passion. Une histoire d’amour et de mort qui se perd dans la nuit des temps, tant les classes sociales – lui, Alfredo, le fils d’un riche bourgeois; elle, courtisane qui a décidé de se réhabiliter.
Nadine Sierra, qu’on a vu il n’y a pas si longtemps dans le post-moderniste teinté, soudainement, de retour à la tradition, brille dans cette Traviata, la femme déchue, perdue, oscillant entre le plaisir de vivre et la maladie qui la tenaille. Sierra est de toutes les émotions, de tous les états d’âme. Et sa relation avec les interprètes signalent farouchement un respect de la scène autant qu’une sensibilité, avouons-le, innée à vivre le moment.
Nadine Sierra (Violetta), Stephen Costello (Alfredo). Une passion qui répond à des contraintes sociales.
Cette fois-ci les mouvements de caméra ne sont pas aussi audacieux, mais les voix bien adaptées pour la circonstance et la musique imbattable de Verdi suffisent à nous combler.
Dommage qu’à quelques secondes de la tombée du rideau, le système de satellite fait défaut. Nous entendons les applaudissements et les cris de la salle, mais sans image. Ces moments font également partie de ce qu’on peut ressentir à voir un opéra sur Grand Écran.
Nul doute que La traviata de Nadine Sierra est une évidence, un moment fort de la saison 2022-2023 du MET.
Nous avons quand même pu voir quelques secondes où la présence de Sierra sur scène est émouvante, elle sentant l’amour du public, mais conservant un humilité bien latine et qui consiste à donner le plus de soi.
Nul doute que La traviata de Nadine Sierra est une évidence, un moment fort de la saison 2022-2023 du MET.
FICHE TECHNIQUE PARTIELLE Musique Giuseppe Verdi
Au pupitre Daniele Callegari
Production Michael Mayer
Interprétation Nadine Sierra (Violetta Valérie) Stephen Costello (Alfredo Germont) Luca Salsi (Giorgio Germont)
Costumes Susan Hilferty
Lumières Kevin Adams
Réalisation-cinéma Gary Halvorson
Rediffusion & Billets @ cineplex ► Samedi 26 novembre 2022
ÉTOILES FILANTES ★★★★★ Exceptionnel. ★★★★ Très Bon. ★★★ Bon. ★★ Moyen. ★Mauvais. 0 Nul. ½ [ Entre-deux-cotes ]
